Филипп Гозиасон
Приложение 2
Русская живопись не пользуется популярностью у западных интеллектуалов. Можно сказать, что она вызывает неопределенные чувства. Дело в том, что мы мало знаем о русской живописи, а это оскорбительно для эпохи, которая гордится тем, что досконально изучила человеческую деятельность в области пластических искусств. Образ, встающий за словами "русская живопись" в сознании образованного жителя Запада, неизменно располагается ниже, чем русская литература, которой восхищаются все. Он не образует логиче-ских связей с той ролью, которую Россия играла и по-прежнему играет в новейшей истории. Единственное светлое пятно - иконы. Ими безоговорочно восхищаются. Но что дальше? Лишь академизм по западному образцу, помпезное искусство а-ля рюсс, короткий период "Русских сезонов", затем смутный, пока еще мало изученный период, совпадающий с Первой мировой войной (когда Россия оказалась отрезанной от Запада), и, наконец, возвращение к помпезному искусству, еще более плоскому и примитивному, чем раньше, которое получило название соцреализма. Из этого мы склонны сделать вывод, - вполголоса, разумеется, - что великий русский народ просто не одарен в области пластических искусств.
Но в таком случае возникает множество тревожащих вопросов. А как же иконы? Неужели не очевидно, что влиянием Византии невозможно объяснить расцвет этого удивительного искусства? И как получилось, что среди самых великих и самых смелых представителей современного искусства столько русских (Кандинский, Малевич и другие)? И, наконец, каким образом художники русского происхождения - такие как, например, Сутин и де Сталь, если называть только самые бесспорные имена, - смогли занять столь значительное место в современном искусстве?
Эти заметки, разумеется, не претендуют на то, чтобы дать ответ на столь сложные вопросы. Это всего лишь некоторые воспоминания о художественных формах, которые, не являясь ни искусством, ни фольклором в полном смысле этого слова, представляют собою ремесло. Речь идет о живописных вывесках, которые придавали столь своеобразный и незабываемый (для меня) характер улицам моего родного города - Одессы. Конечно, вывески придавали своеобразие улицам и других городов, но я буду говорить лишь о том, что мне самому довелось увидеть.
Почему столько лет спустя воспоминания об этих скромных вывесках продолжают меня преследовать? Я вижу тому два объяснения. О первом лишь упомяну, поскольку оно очень уж личное: этим вывескам я в значительной мере обязан своим становлением как художника. Второе, более общее, объяснение заключается в том, что многие тенденции, великолепный расцвет которых я впоследствии наблюдал в западной живописи прошедших четырех десятилетий, как мне кажется, содержались, пусть в зачаточном состоянии, в ремесленной живописи моего родного города. Здесь мы касаемся аспекта, который представляется мне чрезвычайно важным - как и в то время, когда мне было восемнадцать лет. По историческим причинам, которые излагать здесь, пожалуй, неуместно, о достижениях народов России в области пластических искусств со времен Петра Великого следует судить не по станковой живописи, но по другим формам, пока что плохо изученным, которые до сих пор еще не стали объектом целенаправленного исследования.
В период творческого всплеска, который Россия пережила во время Первой мировой войны, некоторые художники, например, Ларионов и молодой Шагал, а вслед за ними и интеллигенция, заинтересовались уличными вывесками. Живопись русского авангарда 1910-1917 годов извлекла из этого уроки, но дальше этого движение не пошло. Во время политических потрясений в России в конце войны и в начале революции я пытался спасти от уничтожения некоторые образцы искусства вывесок, но мои попытки натолкнулись на насмешливую враждебность разномастных властей. По их мнению, придавать значение мазне необразованных ремесленников, "которые даже рисовать правильно не умели", мог только напыщенный молокосос. Правда, и в Париже того времени Таможенник [Руссо]2не выставлялся [в галерее] Jeu de Paume. Но знаменитый пассаж Артюра Рембо о "рисунках слабоумных" уже оказал влияние на лучшие умы…
После неизбежного исчезновения частных лавок и независимых ремесленников вывески стали не нужны: государственным магазинам претило использование столь "нецивилизованных" рекламных средств. Насколько мне известно, единственные сохранившиеся вывески, которые можно увидеть и поныне, это произведения грузинского художника Пиросманашвили. Его соотечественникам удалось спасти их в качестве образцов грузинского народного искусства времен старого режима. Сейчас эти вывески находятся в музее в Тбилиси. У меня есть французское издание монографии, посвященной творчеству Пиросманашвили. Однако вывески Пиросманашвили, хоть и замечательные в своем роде, очень отличаются от тех, которые меня занимают и которым не выпало такой счастливой судьбы.
Ставя перед собой задачу рассказать об одесских вывесках, я вполне осознаю ее сложность. По сути дела, у меня нет возможности привести какие бы то ни было иллюстрации, будь то фотографии или рисунки. Таким образом, мне предстоит силой одних лишь слов воскресить утраченные формы изобразительного искусства. Тем не менее чувство сыновней признательности к вещам, которые я когда-то любил, желание вырвать их из забвения, пусть даже и несовершенными средствами, не дают мне отказаться от этой дерзкой затеи.
Мои несовершенные средства заключаются в сравнении с более известными произведениями искусства, в аллюзиях, в аналогиях… Прежде всего я сравниваю одесские вывески с тем, что называют примитивистской живописью ХХ века или, как чаще говорят, любительской, столь дорогой сердцу Вильгельма Уде. Не отрицая ценности, порой выдающейся, примитивистской живописи, для которой характерны тщательное и даже кропотливое исполнение, скажу, что вывески южной России поражали свободой и полнотой фактуры. Можно сказать, что любительская живопись в целом ориентирована на станковую живопись - такую, какой она явилась на севере Европы в конце средних веков. Русские же вывески гораздо ближе к декоративной настенной росписи в самом высоком понимании, значение которой столь часто умаляют.
Перейдем теперь к материальной стороне вопроса: кем, как и с какой целью были написаны одесские вывески? Их делали мастера-ремесленники, которые работали в окружении помощников и учеников, но всегда подписывали готовое произведение одним только своим именем. Вывески были выполнены маслом на листовом железе. Их вставляли в раму из железных реек, довольно тонких и очень похожих по форме на те, что используются в современных галереях. Вывески предназначались для того, чтобы украшать двери и витрины магазинов, а также ремесленных мастерских. Их прибивали гвоздями к стене, плашмя, как картины - а не прикрепляли перпендикулярно к стене, как это часто делается на Западе (отчего вывески там воспринимаются совершенно иначе). Необходимые надписи порой выносились на отдельную вывеску, которая располагалась ниже первой или рядом с ней - таким образом, чтобы создавать декоративный ансамбль. Иногда надписи встраивались в рисунок, играя в нем ту пластическую роль, которую первые кубисты возлагали на печатные буквы, когда вводили их в свои картины. Только представьте себе возможности, которые открывались при этом для живописи - для настоящей живописи.
Здесь мне кажется уместным сделать небольшое отступление и сказать несколько слов о самой Одессе - городе, столь отличном во многих отношениях от других городов России. Одесса была основана на северном побережье Черного моря в конце XVIII века французами, которые объединились вокруг герцога Эммануила де Ришелье (впоследствии министра при Людовике XVIII). Город возник на пустующих землях, которые незадолго до этого Турция уступила России вследствие побед Потемкина. По всей вероятности, Одесса расположена на том же месте, где в античности находилась греческая колония Одессос. Большая часть города простирается вдоль высокого и крутого берега. К морю обращен строгий, благородный, классический фасад города (французский классицизм до эпохи ампира). Город связан с портом монументальной лестницей, которая стала известна всему миру благодаря фильму Эйзенштейна "Броненосец "Потемкин"". Лестницу венчает творение скульптора Фальконе3 [Мартоса] - статуя герцога де Ришелье, облаченного в римскую тогу. Этот фасад Одессы, созданный в соответствии с эстетическими представлениями французских основателей города, еще и в мое время, то есть по прошествии ста с лишним лет, сохранял сугубо западный характер. Населяли этот элегантный район космополитичные буржуа - носители западного образа мысли. Разумеется, там не было ни одной из тех вывесок, которые нас интересуют.
Вывески находились на многолюдных торговых улицах, которые скрывались за этим фасадом, а также внизу, в кварталах, соседствующих с портом. Именно вывески придавали серому пейзажу этих улиц живой и оригинальный вид, скорее левантийский, нежели русский. Прежде всего для них было характерно разнообразие стилей, к которым обращались их создатели: от раннего Дюбюффе до отдаленного отзвука великих художественных школ - к примеру, венецианской школы или иконописной традиции горы Афон.
Этим многообразием мы обязаны обычаю, согласно которому стиль вывески должен был меняться сообразно сути ремесла, которое она представляет. Так, например, вывески молочных лавок [см. цв. ил.] выполнялись в стиле, который по аналогии можно было бы расположить между первыми яркими работами Дюбюффе и картинами молодого Шагала. На них обязательно фигурировала корова, пасущаяся на лугу, а внутри громадного живота коровы крошечная крестьянка доила другую корову соответствующих размеров. Луг окружали покосившиеся избы и кусты причудливой формы. Все это было выполнено в свободной манере, чуть иронично и в очень свежих тонах. Вывески портных [см. цв. ил.] отличались большей степенностью: дамы и господа начала двадцатого века прогуливались в парке, где изумрудная зелень высоких и пышных деревьев выгодно оттеняла черноту пиджаков, белую пену гипюра и благородный серый цвет шуршащих платьев. Эти вывески ближе всех были к картинам Таможенника [Руссо] - например, к "Свадьбе". Но если речь шла о военной форме, то вывески [см. цв. ил.] изображали гусарские мундиры пронзительно-ярких цветов, летящие в лазоревом небе среди маленьких белых облаков, предвосхищая в художественном плане, гораздо более броском, фантазии художников-сюрреалистов вроде Магритта. Булочные привлекали внимание клиентов многочисленными хлебами самых замысловатых форм, от рожка до пятиугольника, которые сыпались из рога изобилия на фоне яркого южного неба. Вывески этого типа были примечательны в первую очередь гармонией терракотовых тонов - насыщенной золотисто-желтой охры и сиены хорошо пропеченного хлеба с синими оттенками фона, переходящими от небесно-голубого к темно-ультрамариновому.
В вывесках также присутствовала ранняя абстракция [см. цв. ил.]. Этот прием был закреплен за москательными лавками (как это принято и по сей день в некоторых кварталах Парижа). На этих вывесках строгие геометрические формы, ярко раскрашенные насыщенными однородными тонами, формировали колоритные ансамбли. Я вспоминал эти вывески, стоя перед некоторыми полотнами Мондриана и Эрбена. Не думаю, что, сравнивая их, я сильно ошибался.
Однако больше всего мне нравились вывески табачных лавок [см. цв. ил.] (в царской России не было государственной монополии на табак). На них неизменно фигурировали турки - такие, какими их изображают в опере: богато одетые, в шароварах и тюрбанах, они курили кальян, сидя на террасе, а за балюстрадой взору открывались романтические пейзажи на любой вкус.
Исполнение этих вывесок, броское и эффектное, сочно выписанные детали, металлический оттенок ярких красок впоследствии странным образом сделали мне близкими полотна Эль Греко (гора Афон и вправду была не так уж далеко, а Одесса по крайней мере на треть была населена выходцами из Греции). Точно так же мне часто случалось вспоминать табачные лавки родного города, стоя перед некоторыми картинами Тинторетто и Веронезе.
Иными словами, те скромные ремесленные формы живописи, которые представляли собою одесские вывески, по моему глубокому убеждению, содержали одновременно и ростки будущего развития западной живописи, и множество элементов художественных традиций прошлого, которые в других местах либо угасли, либо были выхолощены академизмом и рутиной.
Именной указатель
Ахвледиани Елена Дмитриевна (1901-?) — груз. художник. В 1922-1927 жила в Италии и Франции
Бабаджан Вениамин Симович (1894-1920, расстр.) — одес. поэт, художник, искусствовед. Приятель Ф.Гозиасона
Бабель Исаак Эммануилович (1894-1940, расстр.) — писатель. Урож. Одессы, с 1924 жил преимущ. в Москве
Багрицкий Эдуард (Дзюбан Эдуард Годелевич, 1895-1934) — поэт. Урож. Одессы, с 1925 жил в Москве
Бакал Ш.Я. — одес. букинист
Барковская Ольга Михайловна — гл. библиотекарь отдела искусств ОГНБ. Автор книг и статей на темы одес. худож. жизни
Бах Иоганн Себастьян (1685-1750) — немец. композитор
Бенуа Александр Николаевич (1870-1960) — петерб. художник, худож. критик, историк искусства. С 1926 жил в Париже
Бетховен Людвиг ван (1770-1827) — немец. композитор
Бершадский Юлий Рафаилович (1869-1956) — одес. художник и педагог, руковод. частных худож. курсов. С 1941 жил в Свердловске
Билинкая-Билинкис Ольга Александровна, Оленька, Лялинька, Ляля (1899-1974) — невеста, жена Ф.Гозиасона
Билинкис Евгения Яковлевна (?-1989) — вдова Билинкиса Бориса Александровича, брата жены Гозиасона. В нач. 1930-х супруги переселились из Одессы в
Ленинград, в 1936(?) муж репрес.
Боберман Владимир (Вальдемар) Абрамович (1897-не ранее 1949) -«рус. художник париж. школы». Род. в Ереване, учился в Москве, в 1921-1923 жил в Италии
и Германии, с конца 1923 — в Париже
Бобович Борис Владимирович (1896-1975) — одес. поэт, журналист. С нач. 1920-х жил в Москве
Бобович Исидор Владимирович (1894-1979) — одес. поэт. С 1922 жил в Самарканде, Ташкенте
Боренька — Билинкис Борис Александрович, брат жены Гозиасона, муж Е.Я.Билинкис. Жил в Одессе, с нач. 1930-х — в Ленинграде, в 1936(?) репрес.
Брайкевич Михаил Васильевич (1874-1940) — одес. инженер, обществ. деятель, коллекционер. При эмиграции весной 1919 оставил картины музею ун-та, позднее переданы Одес. худож. музею
Буассье (Boissier) Пьер — париж. врач, друг Гозиасона
Веронезе Паоло (1528-1588) — итал. художник
Врубель Михаил Александрович (1856-1910) — художник. В 1870-1874 жил в Одессе
Галина Михайловна — преподаватель, передала Гозиасону в Париже письмо от Е.Голубовского
Гельман Макс Исаевич (1892-1979) — скульптор. Начинал в Одессе, с 1926 жил в Киеве, проф. Киев. худож. ин-та
Гоголь Николай Васильевич (1809-1852) — писатель
Гозиасон (урожд. Якубсон) Августина Леонтьевна (1878-1925) — мать Ф.Гозиасона
Гозиасон Герман Яковлевич (1863-1931) — одес. купец второй гильдии, отец Ф.Гозиасона
Гозиасон Филипп Германович, Hosiasson Philippe — о нем статья
Гойя Франсиско (1746-1828) — испан. художник
Голубовский Евгений Михайлович (р. 1936) — зам. пред. «Всемирного клуба одесситов». Автор книг и статей на темы одес. культ. жизни
Греко — см. Эль Греко
Де Сталь (Сталь фон Гольштейн) Николай Владимирович (1914-1955) — франц. художник рус. происхождения. Родился в С.Пб, в 1919 семья эмигрировала, в 1944 «пришел к чистой абстракции», в 1948 получил франц. гражданство
Достоевский Федор Михайлович (1821-1881) — писатель
Дюбюффе Жан (1901-1985) — франц. художник
Жаклина — жена д-ра Буассье. Владелец картин. галереи в Париже
Зильберштейн Илья Самойлович (1905-1988) — литературовед, искусствовед, собиратель живописи. Урож. Одессы, жил преимущ. в Москве
Иванов Вячеслав Иванович (1866-1949) — поэт-символист. С 1924 жил в Италии
Ильф Илья (Файнзильберг Иехиель-Лейб Арьевич, 1897-1937) — писатель. Урож. Одессы, с 1923 жил в Москве
Калмыков Сергей Викторович (р. 1934) — одес. краевед, фотолюбитель
Кандинский Василий Васильевич (1866-1944) — художник. Детство и юность провел в Одессе; жил в России, Германии, Франции. Один из основоположников абстрактного искусства
Катаев Валентин Петрович (1897-1986) — писатель. Урож. Одессы, с 1922 жил в Москве
Коваленко Георгий Федорович (р. 1940) — д-р искусствоведения (Москва)
Колесникова Татьяна Николаевна — переводчик, преподаватель Ришельевского лицея в Одессе
Костанди Кириак Константинович (1852-1921) — художник-академик, пред. одес. «Товарищества южно-русских художников»
Кранцфельд Александр Моисеевич (1897-1942, погиб на фронте) — одес. поэт, позднее — врач, жил в Москве
Кузнецова Галина Николаевна (1913-1994) — одес. преподаватель, реэмигрант из Франции, вела переписку с Гозиасоном
Кузьмин Михаил (р. 1949?) — ленингр. корреспондент Гозиасона
Ларионов Михаил Федорович (1881-1964) — художник. С 1914 жил в Париже
Лопатто (Lopatto) Михаил Осипович (Иосифович, 1892-1981) — поэт, муж сестры Бабаджана. Учился в С.Пб, в 1917-1919 жил в Одессе, после эмиграции — в Италии
Лущик Сергей Зенонович (р. 1925) — автор книг и статей на темы одес. культ. жизни периода «Серебряного века»
Людовик 18-й (1755-1824) — франц. король с 1814
Магритт Рене (1898-1967) — бельг. художник
Малевич Казимир Северинович (1878-1935) — художник, создатель супрематизма
Малик Исаак Ефимович (1880-?) — одес. художник. Позднее жил в Подмосковье
Мане Эдуард (1832-1883) — франц. художник
Мартос Иван Петрович (1754-1835) — петерб. скульптор, автор памятника герцогу Ришелье («Дюку») в Одессе
Матисс Анри (1869-1954) — франц. художник
Мейер-Грефе Юлиус (1867-1935) — немец. искусствовед
Мидлер Виктор Маркович (1888-1979) — одес. художник, музейный работник. После 1920(?) жил в Москве
Микеланджело Буонарроти (1475-1564) — итал. художник и скульптор
Мозервелл Роберт (1915-1991) — америк. художник
Моклер Камилл — франц. худож. критик
Моне Клод (1840-1920) — франц. художник
Мондриан Пит (1872-1944) — художник. Родился в Нидерландах, жил в Амстердаме, Париже, Нью-Йорке
Морозов Георгий Владимирович (1899-1993) — париж. художник-иконописец. Урож. Одессы, эмигрировал
Моцарт Вольфганг Амадей (1756-1791) — австр. композитор
Мочульский Константин Васильевич (1892-1948) — литературовед. Урож. Одессы, окончил ун-т в Петрограде, вернулся в Одессу, эмигрировал, жил преимущ. в Париже
Нюренберг Амшей Маркович (1887-1979) — художник. Уехал из Одессы в 1919, жил преимущ. в Москве
Олеша Юрий Карлович (1899-1960) — писатель. Юность провел в Одессе, с 1922 жил в Москве
Олюшка, Ольга (Борисовна?) — дочь Е.Я.Билинкис (Ленинград)
Пастернак Леонид Осипович (1862-1945) — художник. Урож. Одессы, жил в Москве, Берлине, Оксфорде
Петипа Mapиус Иванович (1819-1910) — петерб. балетмейстер
Петр Великий (1672-1725) — рус. царь с 1682, император с 1721
Петров-Водкин Кузьма Сергеевич (1878-1939) — художник
Петров (Катаев) Евгений Петрович (1902-1942, погиб на фронте) — писатель. Урож. Одессы, с 1923 жил в Москве
Пикассо Пабло (1881-1973) — франц. художник испан. происхождения
Пиросманашвили (Пиросмани) Нико (1862-1918) — груз. художник-примитивист
Потемкин Григорий Александрович (1739-1791) — государственный и военный деятель
Пуссен Никола (1594-1655) — франц. художник
Пушкин Александр Сергеевич (1799-1837) — поэт
Рагон, Ragon Michel — автор париж. статьи 1962 г. о Гозиасоне
Рембо Артюр (1854-1891) — франц. поэт
Ришелье, де Арманд-Эммануил Дю-Плесси (1766-1822) — герцог. Градоначальник Одессы (1803-1814), генерал-губернатор трех губерний Новороссийского края (1805-1814), в 1814 вернулся в Париж
Роден Огюст (1840-1917) — франц. скульптор
Руссо Анри, «Таможенник» (1844-1910) — франц. художник-примитивист
Сезанн Поль (1839-1906) — франц. художник
Слоним Марк Львович (1894-1976) — лит. критик, политич. деятель. Урож. Одессы, эмигрировал в 1919, жил во Флоренции, Праге, Париже, США
Сутин Хаим (1894-1943) — париж. художник. Родился в Белоруссии, в юности жил в Вильно, с 1913 — в Париже
Татьяна Григорьевна [Билинкис] — мать жены Гозиасона
Тинторетто Якопо (1518-1594) — итал. художник
Тихонова Нина Александровна (1910-?) — балерина рус. происхождения, семья эмигрировала в 1921
Тициан Вечеллио (1480-е -1576) — итал. художник
Уде Вильгельм (1874-1947) — немец. искусствовед, жил в Париже
Фазини Сандро (Файнзильберг Сруль Арьевич, 1892-1942/1944?, погиб в немец. концлагере) — художник. Урож. Киева, жил в Одессе, эмигрировал в 1922, жил в Париже
Фальконе Эжен Морис (1716-1795) — франц. скульптор (родом из Италии). В 1766-1778 жил в России, автор «Медного всадника» в Петербурге
Фиолетов Анатолий (Шор Натан Беньяминович, 1897-1918, убит бандитами) — одес. поэт
Фраерман Теофил Борисович (1883-1957) — художник, позднее проф. Одес. худож. ин-та
Шагал Марк Захарович (1887-1985) — художник. Родился вблизи Витебска; учился в Витебске, Петербурге, Париже; вернулся в 1914; жил в Витебске, Петрограде, Москве. Эмигрировал в 1922, жил преимущ. во Франции, в 1937 получил франц. гражданство, в 1941-1948 жил в США
Шелюто Николай Андреевич (1906-1984) — одес. художник
Эйзенштейн Сергей Михайлович (1898-1948) — режиссер, с 1924 работал в кино
Экстер Александра Александровна (1882-1949) — художник. Родилась в Белостоке, жила в Киеве и Москве, в 1919-1920 — в Одессе, эмигрировала в 1924, жила преимущ. во Франции
Эль Греко (Теотокопули) Доменико (1541-1614) — испан. художник
Эрбен Огюст (1882-1960) — франц. художник
Эттингер Павел Давыдович (1866-1948) — моск. искусствовед
Яворская Алена Леонидовна — зам. директора по науч. работе Одес. лит. музея, автор книг и статей на темы одес. культ. жизни
Яворская Нина Викторовна (1902-?) — моск. искусствовед
Яремич Степан Петрович (1869-1939) — петерб. художник, искусствовед
| Программы Общественной организации "Общинный дом еврейских знаний "МОРИЯ" осуществляются при содействии Еврейского распределительного комитета "Джойнт" и еврейской общины г.Балтимор (США). |